Ceramika Delft jest jednym z najbardziej unikalnych rodzajów ceramiki, która wyszła z Europy, a jej uderzający niebieski i biały design stał się naprawdę kultowy. Delftware z pewnością plasuje się wśród najlepszych przedmiotów kolekcjonerskich, jeśli chodzi o ceramikę. Technikę tę można również nazwać ceramiką Delft Blue (Delfts Blauw w języku niderlandzkim). Inspiracja pochodziła z przykładów ceramiki malowanej na niebiesko, którą holenderska Kompania Wschodnioindyjska sprowadziła z Chin do Holandii.

Gdzie to powstało?

Delft otrzymał swój imiennik od małego miasteczka, które powstało w Holandii około 16 wieku (miasto Delft jest również dobrze znane jako miejsce narodzin słynnego holenderskiego artysty Johannesa Vermeera). Delft był rozwinięciem majoliki w technice glazury, która została zdefiniowana jako „ceramika pokryta nieprzezroczystym szkliwem cyny i zdobiona przed wypaleniem”. Majolica była techniką szklenia, która stała się najbardziej popularna w Europie w XV wieku. Różnica polegająca na tym, że Delftware zostało pomalowane z wysoce dekoracyjnymi scenami w wyraźnym kolorze niebieskim i białym. Treść scen była bardzo zróżnicowana, ale świetnym źródłem inspiracji było holenderskie życie zawodowe, a praca często przedstawiała słynne w kraju wiatraki, łodzie rybackie i sceny łowieckie. Sceny z hiszpańskiej furii (lub worka z Antwerpii), 1583-1589 podczas rewolty holenderskiej, zostały również namalowane na pracach ceramicznych. Kawałki były zwykle płytami i wazami, ale ogromna ilość płytek została również wykonana i użyta na domach, które zostały zbudowane w XVII i XVIII wieku, z których wiele nadal można zobaczyć, jeśli odwiedzisz Delft dzisiaj.

Jak Delft Potters stworzył swoją pracę?

Delft powstaje dzięki temu, że praca garncarza jest całkowicie pokryta białą blaszaną glazurą, zanim nałożą na projekt skomplikowany projekt lub scenę. Cały kawałek jest następnie pokryty przezroczystym szkliwem, aby uszczelnić kolor i stworzyć bogaty połysk. Używana glina jest czasami określana jako porcelana, ale w rzeczywistości jest wykonana z rodzaju białej gliny, która miała wysoką zawartość związków wapnia, kaolinu i kwarcu. Znaczna część Delftware została stworzona w dużych ilościach i poślizgu, a nie rzucona ręką lub kołem. Aby stworzyć sceny, które chcieli malować na swoich glinianych naczyniach, garncarze często robili szablony, aby mieć pewność, że ich projekty są idealne. Starożytną techniką tworzenia szablonu, który czasami jest nadal używany, było naszkicowanie projektu, a następnie wykonanie szpilek w papierze, papier trzymano nad kawałkiem ceramiki i na niego posypano pyłem z węgla drzewnego, pozostawiając zarys podstawowego szkic na ceramice. Stamtąd garncarz może dokładnie zobaczyć, gdzie stworzyć projekt, a następnie dokończy całą dekorację ręcznie, używając czarnej farby zawierającej tlenek kobaltu, która zamienia się w słynny piękny bogaty niebieski kolor w piecu.

Czytaj również  Zalety walca płytowego

 Po zakończeniu cała praca zostanie zanurzona w białej glazurze. 

Polichromowane wyroby polichromowane Delft zostały opracowane na podstawie oryginalnego Delftware i włączone nie tylko w kolory niebieski i biały, ale także w szereg kolorów (często przy użyciu kolorów podstawowych: czerwonego, żółtego i niebieskiego).

Gdzie można znaleźć Delftware dzisiaj?

Pomimo swojej popularności ceramika Delft była bliska śmierci około połowy XVIII wieku, kiedy masowa produkcja ceramiki zaczęła nabierać tempa. Na szczęście dla rzemieślnika Holender Joost Thooft kupił jedną z najważniejszych fabryk Delft De Koninklijke Porceleyne Fles (znaną powszechnie jako Royal Delft), która wówczas borykała się z problemami i przywróciła jej popularność. Fabryka nadal działa i działa od ponad 360 lat; to także ostatnia z pozostałych fabryk glinianych w okolicy. Często zdarza się, że Delft pracuje z inicjałami Joosta Thoofta zaznaczonymi na dole. Innym popularnym producentem jest fabryka DeWit w Holandii, która nadal produkuje jedne z najpiękniejszych ręcznie malowanych narzędzi Delft stworzonych przez holenderskich rzemieślników, kontynuujących tę bogatą tradycję.